Ele é pintor, escultor e artista multimídia. Natural de São Paulo e nascido na periferia, Alex Hornest A.K.A. Onesto vive e trabalha na capital paulista, a qual é a maior influenciadora do seu trabalho. Além disso, ainda é o curador da Cavalera Art Projects.

Prova do seu talento são as exposições realizadas no Museu da Imagem e do Som (MIS) e Museu de Arte Contemporânea (MAC), ambos em São Paulo, Museu do Trabalho em Porto Alegre, além da Carmichael Gallery, em Los Angeles e, Mina Gallery, em São Francisco.

A reflexão sobre o urbano é o foco da sua arte, fortemente inspirada na relação entre a cidade e seus moradores. E para mostrar esse trabalho de forma simples e bela, ele faz uso – além das latas de spray – de madeira, ferro, porcelana, entre outros.

Buscando entender um pouco mais a arte de Hornest, batemos um papo rápido e bem bacana com ele. Saca só:

Por que a diferenciação de Alex Hornest e Onesto?

Em galerias e museus sou Alex Hornest, nas ruas sou o Onesto.

Qual o seu estilo, o famoso faça você mesmo?

Nas ruas, graffiti em todas as suas variações: throw-ups, tags, peaces, wild-style, caracteres, pôsteres, etc. Nas galerias e museus: pintura, escultura e instalações.

Como você diferencia grafite de pichação?

Não vejo diferenças. Os dois possuem as mesmas intenções: marcar territórios deixando uma marca, símbolo ou desenho. Se há diferenças, a única que vejo é que uns são coloridos e outros não.

Como é transitar entre a rua e os museus?

Separo bem o que faço em cada espaço. Não costumo fazer o mesmo que faço nas ruas dentro de instituições. Às vezes só utilizo as técnicas.

E como é ser curador do CAP (Cavalera Art Projects)? Como surgiu esse convite?

Está sendo uma ótima oportunidade para apresentar artistas pouco conhecidos do grande público e vice-versa. O convite surgiu da paixão do Alberto Hair (Diretor criativo da Cavalera) pelas artes e do meu desejo de apresentar e proporcionar momentos distintos ao mundo das artes.

Além disso, sempre é bom saber o que te inpira. Artistas, passado, futuro, presente? O que te leva a fazer a sua arte? Qual o prazer, o que você sente?

A inspiração vem de tudo o que me cerca e em artistas contemporâneos que realizam obras para também serem apreciadas em lugares públicos e que em suas obras trabalham com o estado de espírito das pessoas ao contemplá-las como Richard Serra, Anish Kapor, Antony Gormley, Victor Brecheret, Andy Goldsworthy, entre muitos outros.

Quem é o artista que mais te influenciou?

Barry Mcgee.